Public Administration & LegalLegal, social and cultural professionalsISCO 2659
artysta performer / artystka performerka
Artyści performerzy tworzą występ, którym może być dowolna sytuacja obejmująca cztery podstawowe elementy: czas, miejsce, ciało performera lub obecność w medium i relacja między performerem a widownią lub obserwatorami. Występ może bazować na scenariuszu lub być spontaniczny, z udziałem publiczności lub bez. Może być realizowany na żywo lub za pośrednictwem mediów. Występ może odbyć w dowolnym miejscu i sytuacji, bez ograniczeń czasowych.
O zawodzie artysta performer / artystka performerka
Jako artysta performatywny będziesz tworzyć i realizować unikalne doświadczenia artystyczne, które przekraczają tradycyjne media i angażują odbiorców w innowacyjne sposoby. Twoja praca obejmuje konceptualizację i wykonanie prac, które wykorzystują twoje ciało, czas i przestrzeń jako główne elementy artystyczne, przy czym relacja między performerem a odborcą jest centralna dla pracy. Sztuka performatywna pozwala ci badać eksperymentalne pomysły, kwestionować konwencje i przesuwać granice artystyczne w różnych ustawieniach – od galerii i teatrów po przestrzenie publiczne i platformy cyfrowe. Będziesz musiał rozwinąć silną wizję artystyczną, pozostać w kontakcie ze współczesnymi trendami artystycznymi i rozwojem socjologicznym oraz posiadać elastyczność, aby dostosować swoją pracę do różnych środowisk i odbiorców. Dzięki tętniącej życiem współczesnej polskiej scenie artystycznej i rosnącemu wsparciu dla pracy eksperymentalnej i performatywnej, istnieją rozszerzające się możliwości dla artystów budujących zrównoważone kariery poprzez rezydencje, komisje i udział w festiwalach.
Kluczowe funkcje zawodowe
Główne obszary odpowiedzialności na stanowisku artysta performer / artystka performerka.
1
Wizja artystyczna i konceptualizacja
- Definiować i rozwijać wizję artystyczną, która kieruje tworzeniem i realizacją performansu
- Określać podejście artystyczne i wybierać odpowiednie media i formaty performansu
- Konceptualizować performanse wykorzystując czas, przestrzeń, ciało performera i interakcję z publicznością jako elementy kluczowe
- Zbierać materiały referencyjne i przeprowadzać badania dla opracowania dzieł
2
Tworzenie i realizacja performansu
- Wykonywać prezentacje na żywo z pełnym zaangażowaniem i obecnością, dostosowując się do dynamiki publiczności
- Studiować i interpretować role z scenariuszy lub tworzyć oryginalną choreografię i słownik ruchu
- Uczestniczyć w próbach i przeprowadzać praktykę performatywną w celu rozwinięcia biegłości technicznej i ekspresji artystycznej
- Dostosowywać performanse do różnych środowisk i odbiorców, zachowując integralność artystyczną
- Wchodzić w autentyczną interakcję z publicznością, tworząc znaczące doświadczenia relacyjne
3
Zaangażowanie we współczesną sztukę i rozwój zawodowy
- Monitorować rozwój sceny artystycznej i współczesne trendy artystyczne
- Monitorować trendy socjologiczne i zmiany kulturowe, które kształtują praktykę artystyczną
- Studiować historię sztuki i ramy teoretyczne istotne dla praktyki performatywnej
- Promować się i budować sieci profesjonalne w obrębie społeczności artystycznej
4
Refleksja artystyczna i analiza
- Analizować własny performans i krytycznie oceniać wyniki artystyczne i odpowiedzi publiczności
- Dyskutować o dziełach sztuki i angażować się w krytyczny dialog ze współpracownikami i kuratorami
- Umiejscawiać pracę artystyczną w szerszych ruchach artystycznych i dyskursach kulturowych
- Zarządzać opiniami publiczności, krytyków i współpracowników, aby informować wzrost artystyczny
5
Zgodność prawna i zawodowa
- Rozumieć i przestrzegać ustawodawstwa pracy istotnego dla pracy performatywnej
- Chronić prawa własności intelektualnej i zarządzać umowami dotyczącymi praw autorskich i licencjonowania
Europejskie ramy umiejętności
Umiejętności i obszary wiedzy wymagane dla tego zawodu na podstawie europejskiej klasyfikacji.
Niezbędne (22)
przepisy prawa pracyprzepisy prawa pracyUstawodawstwo, na szczeblu krajowym lub międzynarodowym, regulujące warunki pracy w różnych dziedzinach między stronami umowy o pracę, takimi jak rząd, pracownicy, pracodawcy i związki zawodowe.prawo własności intelektualnejprawo własności intelektualnejPrzepisy regulujące zbiór praw chroniących produkty intelektualne przed niezgodnym z prawem naruszeniem.historia sztukihistoria sztukiHistoria sztuki i artystów, trendów artystycznych na przestrzeni wieków i ich współczesna ewolucja.występować na żywowystępować na żywoWystępowanie przed publicznością.zarządzać informacjami zwrotnymizarządzać informacjami zwrotnymiPrzekazywanie innym informacji zwrotnych. Ocenić oraz konstruktywnie i profesjonalnie reagować na krytyczne uwagi współpracowników i klientów.przestrzegać znaków rozpoczęcia partiiprzestrzegać znaków rozpoczęcia partiiObserwować dyrygenta, orkiestrę lub reżysera i dokładnie podążać za tekstem i partyturą, aby rozpoczynać partie w sposób precyzyjny.przygotowywać się do roli na podstawie scenariuszyprzygotowywać się do roli na podstawie scenariuszyStudiować i ćwiczyć role ze skryptów; interpretować, uczyć się i zapamiętywać kwestie, akrobacje i wskazówki zgodnie z zaleceniami.opracowywać wizję artystycznąopracowywać wizję artystycznąNieustannie rozwijać i definiować konkretną wizję artystyczną, poczynając od propozycji, a kończąc na gotowym produkcie.monitorować tendencje socjologicznemonitorować tendencje socjologiczneIdentyfikować i badać trendy i ruchy socjologiczne w społeczeństwie.dostosowywać plan wydarzenia artystycznego do lokalizacjidostosowywać plan wydarzenia artystycznego do lokalizacjiDostosowywać plany do innych lokalizacji w odniesieniu do koncepcji artystycznej.brać udział w próbachbrać udział w próbachBrać udział w próbach, aby dostosować scenografie, kostiumy, makijaż, oświetlenie, ustawienia kamery itp.dostosowywać występ do specyfiki danego otoczeniadostosowywać występ do specyfiki danego otoczeniaUwzględniać określone warunki otoczenia w trakcie występu. Rozważać włączenie pewnych aspektów otoczenia do swojej praktyki.prowadzić autopromocjęprowadzić autopromocjęPromować siebie, dołączając do sieci i rozpowszechniając materiały promocyjne, takie jak prezentacje, recenzje mediów, strona internetowa lub biografia. Tworzyć zespół ds. awansów i zarządzania. Propo...monitorować zmiany na scenie artystycznejmonitorować zmiany na scenie artystycznejMonitorować eventy artystyczne, trendy i inne wydarzenia. Czytać najnowsze publikacje o sztuce, aby rozwijać pomysły i pozostać w kontakcie z odpowiednimi wydarzeniami świata sztuki.omawiać dziełaomawiać dziełaPrzedstawiać i omawiać charakter i treść dzieła sztuki z udziałem publiczności, dyrektorów artystycznych, redaktorów katalogów, dziennikarzy i innych zainteresowanych osób.przedstawiać kontekst danego dzieła artystycznegoprzedstawiać kontekst danego dzieła artystycznegoOkreślać czynniki wpływające i obrazujące pracę w ramach specyficznej tendencji, która może mieć charakter artystyczny, estetyczny lub filozoficzny. Analizować ewolucję trendów artystycznych, konsulto...analizować własne występyanalizować własne występyZrozumienie, analizowanie i opisywanie swoich własnych wyników. Kontekstualizacja pracy w jednym lub wielu stylach, trendach, ewolucji itp. Ocena własna pracy podczas prób i przedstawień.nawiązywać kontakt z publicznościąnawiązywać kontakt z publicznościąReagować na reakcje odbiorców i angażować ich w dany występ lub przekaz.określać własne podejście artystyczneokreślać własne podejście artystyczneOkreślać własne podejście artystyczne, analizując dotychczasowy dorobek i fachową wiedzę, wskazując cechy swojej twórczości i opisując swoją wizję artystyczną na podstawie tych ustaleń.gromadzić materiały referencyjne na potrzeby projektu artystycznegogromadzić materiały referencyjne na potrzeby projektu artystycznegoGromadzenie próbek materiałów, które mogą być wykorzystane w procesie twórczym, zwłaszcza jeżeli zamierzone dzieło sztuki wymaga interwencji wykwalifikowanych pracowników lub określonych procesów prod...pracować z zespołem artystycznympracować z zespołem artystycznymŚcisła współpraca z reżyserami, aktorami i dramaturgami w celu znalezienia idealnej interpretacji roli.śledzić aktualne trendyśledzić aktualne trendyMonitorować i śledzić nowe trendy i zmian w poszczególnych sektorach.
Opcjonalne (19)
wykonywać taniecwykonywać taniecWystępować w produkcjach artystycznych w różnych dyscyplinach, takich jak balet klasyczny, taniec nowoczesny, taniec współczesny, taniec wczesny, taniec etniczny, taniec ludowy, tańce akrobatyczne i t...zarządzać projektem artystycznymzarządzać projektem artystycznymZarządzać projektem artystycznym. Określać potrzeby w zakresie projektu. Ustanawiać partnerstwa. Zarządzać budżetem, harmonogramem, umowami i oceniać projekt.opracowywać materiały edukacyjneopracowywać materiały edukacyjneTworzyć i rozwijać zasoby edukacyjne dla odwiedzających, grup szkolnych, rodzin i zainteresowanych grup.zapewniać bezpieczeństwo otoczenia treningowegozapewniać bezpieczeństwo otoczenia treningowegoWybierać właściwe otoczenie treningowe i oceniać ryzyko w celu zapewnienia bezpiecznych, ekologicznych i przyjaznych dla środowiska warunków wykonywania ćwiczeń fitness oraz z myślą o najlepszym wykor...tworzyć przedstawienietworzyć przedstawienieTworzyć przedstawienie oparte na śpiewie, tańcu i grze aktorskiej lub połączeniu tych elementów.tworzyć obrazy cyfrowetworzyć obrazy cyfroweTworzyć i przetwarzać dwu- i trójwymiarowe obrazy cyfrowe przedstawiające obiekty animowane lub procesy z wykorzystaniem komputerowych programów do animacji lub modelowania.sporządzać budżety projektów artystycznychsporządzać budżety projektów artystycznychSporządzanie budżetów projektów artystycznych do zatwierdzania z planowaniem terminów i szacowaniem kosztów materiałów.rozwijać artystyczne działania edukacyjnerozwijać artystyczne działania edukacyjneOpracowywać przemówienia, działania i warsztaty w celu wspierania dostępu i zrozumienia procesów twórczości artystycznej. Może dotyczyć konkretnego wydarzenia kulturalnego i artystycznego, takiego jak...przeprowadzać zmiany kostiumówprzeprowadzać zmiany kostiumówPrzeprowadzać szybkie zmiany kostiumów podczas prób i występów na żywo.zapewniać zdrowie i bezpieczeństwo odwiedzającychzapewniać zdrowie i bezpieczeństwo odwiedzającychPodjąć niezbędne środki ostrożności w celu zapewnienia fizycznego bezpieczeństwa publiczności lub odwiedzających. Przygotować działania w sytuacji nadzwyczajnej. Udzielać pierwszej pomocy i przeprowad...prowadzić osobistą dokumentację administracyjnąprowadzić osobistą dokumentację administracyjnąOpracowywanie dokumentacji i organizacja dokumentów administracji osobistej w sposób wyczerpujący.wchodzić w interakcje z innymi aktoramiwchodzić w interakcje z innymi aktoramiWystępowanie wraz z innymi aktorami. Przewidywanie ich działań. Reagowanie na ich działania.planować procedury związane z bezpieczeństwem i higieną pracyplanować procedury związane z bezpieczeństwem i higieną pracyUstanowić procedury mające na celu utrzymanie i poprawę zdrowia i bezpieczeństwa w zakładzie lub miejscu pracy.prezentować wystawęprezentować wystawęPrezentować wystawy oraz prowadzić zrozumiałe i atrakcyjne dla ogółu prelekcje.uczestniczyć w procesie nagrywania muzyki w studiuuczestniczyć w procesie nagrywania muzyki w studiuBranie udziału w sesjach nagrań w studiach muzycznych.śpiewaćśpiewaćUżywanie głosu do wytwarzania dźwięków muzycznych, z określonym tonem i rytmem.uczestniczyć w działaniach w zakresie mediacji artystycznejuczestniczyć w działaniach w zakresie mediacji artystycznejUczestniczyć w działaniach w zakresie mediacji kulturalnej i artystycznej: ogłoszenie działalności, przedstawienie prezentacji lub omówienie sztuki lub wystawy, nauczanie danej klasy lub grupy, prowad...planować działania edukacyjne związane ze sztukąplanować działania edukacyjne związane ze sztukąPlanować i wdrażać obiekty artystyczne, spektakle, miejsca i działania edukacyjne oraz wydarzenia związane z muzeami.oceniać potrzeby w zakresie konserwacjioceniać potrzeby w zakresie konserwacjiOceniać i wymieniać potrzeby w zakresie konserwacji/odbudowy, zarówno w odniesieniu do obecnego, jak i planowanego przyszłego wykorzystania.
Czego wymagają pracodawcy
Doświadczenie
JuniorMidSenior
1 lat5 lat10+ lat
Wykształcenie
Typowe wymaganie: bachelor
Bachelor's 48%
Master's 28%
Vocational 12%
PhD 8%
High School 4%
Języki
🇵🇱Polish(Native)NativeJezyk ojczysty — Pelna znajomosc jezyka od urodzenia.🇬🇧English(B1)B1Sredniozaawansowany — Radzi sobie w wiekszosci sytuacji w podrozy i pracy.
Narzędzia i technologie
Social Media Platforms
80%
Video Documentation Equipment
75%
Website Portfolio Platforms
70%
Lighting Equipment
60%
Audio/Sound Equipment
55%
Adobe Creative Suite
50%
Grant Writing and Project Management Tools
45%
Powiązane zawody
Inne zawody w kategorii Legal, social and cultural professionals, które wymagają podobnych umiejętności.
Ryzyko zastąpienia przez AI
14/ 100
Bardzo niskie ryzyko
Niskie ryzykoWysokie ryzyko
Umiejętności najbardziej zagrożone przez AI
Umiejętności odporne na automatyzację
Informacje w skrócie
Grupa ISCOLegal, social and cultural professionals
Umiejętności niezbędne22
Kluczowe umiejętności0
Dane rynkowe — Polska
Wynagrodzenie (miesięcznie, brutto)6,000 — 15,000 złMediana: 10,000 złSzacunkowe wynagrodzenia brutto na podstawie danych rynkowych z 2025 r. Rzeczywiste zarobki mogą się różnić.
Oferty pracy180+
PopytStabilny
Tryb pracy
Stacjonarnie 30%Hybrydowo 45%Zdalnie 25%